2. mai 2026 åpner en stor retrospektiv utstilling med Kai Fjell ved Henie Onstad Kunstsenter. Utstillingen, med tittelen Det gode seirer, viser bredden av Fjells kunstnerskap, som spenner fra maleri og tegning til scenografi og offentlig kunst.
Kai Fjell, Dansen, 1942. Kunstsilo / Tangen-samlingen. Foto: Even Askildsen / Kunstsilo © Kai Fjell, BONO, Oslo 2026
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementKai Fjell(1907-1989) har en sentral plass i norsk kunsthistorie. Hans verker som er preget av motiver av kvinner, mor og barn. I tillegg til symboltunge figurer,er lett gjenkjennelige. Utstillingen tar sikte på å belyse Fjells arbeid i en samfunnsmessig og historisk kontekst.
Direktør Anne Hilde Neset uttrykker entusiasme for utstillingen:
– Vi er veldig glade for å presentere Kai Fjells kunstnerskap i hele sin bredde. Fjells skildringer av menneskelig erfaring, drømmer og muligheter føles spesieltrelevant i dag.
Kurator Martine Hoff Jensen påpeker at utstillingen fokuserer på de fortellingene og budskapene som bildene rommer:
– Utstillingen legger vekt på hvordan bildene rommer fortellinger og budskap som kan leses gjennom figurer, symboler og de historiske kontekstene de ble skapt i.
Fjell varmest aktiv på 1930- og 40-tallet, en tid preget av politisk uro. Kurator Kathrine Lund forklarer:
– Etter debuten i Oslo Kunstforening i 1932malte han mollstemte verk med tydelig sosialt engasjement, der motivene løfter frem utfordringer i samtiden.
Utstillingen inkluderer både kjente malerier og mindre kjente aspekter av kunstnerskapet, som scenografier og tegninger. Dette er første gang Fjells scenografiske arbeid blir fremhevet i en utstillings sammenheng.
En del av utstillingen vil også vise fotografier og gjenstander fra Fjells kunstnerhjem på Lysaker, som belyser hans fascinasjon for folkekunst og håndverk.
Utstillingen er en unik mulighet til å oppleve bredden i Kai Fjells kunst, fra de mest kjente verkene til mindre kjente sider som gir et mer nyansert bilde av hans kunstnerskap.
Kai Fjell(1907-1989) har en sentral plass i norsk kunsthistorie. Hans verker som er preget av motiver av kvinner, mor og barn. I tillegg til symboltunge figurer,er lett gjenkjennelige. Utstillingen tar sikte på å belyse Fjells arbeid i en samfunnsmessig og historisk kontekst.
Direktør Anne Hilde Neset uttrykker entusiasme for utstillingen:
– Vi er veldig glade for å presentere Kai Fjells kunstnerskap i hele sin bredde. Fjells skildringer av menneskelig erfaring, drømmer og muligheter føles spesieltrelevant i dag.
Kurator Martine Hoff Jensen påpeker at utstillingen fokuserer på de fortellingene og budskapene som bildene rommer:
– Utstillingen legger vekt på hvordan bildene rommer fortellinger og budskap som kan leses gjennom figurer, symboler og de historiske kontekstene de ble skapt i.
Fjell varmest aktiv på 1930- og 40-tallet, en tid preget av politisk uro. Kurator Kathrine Lund forklarer:
– Etter debuten i Oslo Kunstforening i 1932malte han mollstemte verk med tydelig sosialt engasjement, der motivene løfter frem utfordringer i samtiden.
Utstillingen inkluderer både kjente malerier og mindre kjente aspekter av kunstnerskapet, som scenografier og tegninger. Dette er første gang Fjells scenografiske arbeid blir fremhevet i en utstillings sammenheng.
En del av utstillingen vil også vise fotografier og gjenstander fra Fjells kunstnerhjem på Lysaker, som belyser hans fascinasjon for folkekunst og håndverk.
Utstillingen er en unik mulighet til å oppleve bredden i Kai Fjells kunst, fra de mest kjente verkene til mindre kjente sider som gir et mer nyansert bilde av hans kunstnerskap.
Laget av ScaleFlow.
