Krigs- og forsvarshistorien har i stor grad blitt fortalt gjennom mennene, mens kvinners og barns opplevelser ofte har havnet i skyggen. Fra den 10. september 2026 presenteres vandreforestillingen «Festningen forteller» på Akershus festning i Oslo. Dette er første gang scenekonseptet Stedsans bringes til hovedstaden, et prosjekt som gjennomføres som et samarbeid mellom Karpedammen Scene og Grenland Friteater.

Dronning Margrete som ung og voksen. Agnete G. Haaland og Ebba Wam Aniksdal Foto: Lars Opstad
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementGjennom atten ulike opptrinn med teater, dans og musikk vil publikum bli tatt med på en historisk vandring som strekker seg over flere hundre år.
Det er Lars Vik og Geddy Aniksdal fra Grenland Friteater som står for både manus og regi på forestillingen. De to vil også fungere som publikums vandreledere under arrangementet. Geddy Aniksdal er i tillegg kunstnerisk leder for Stedsans, et konsept som i over 20 år har arbeidet med å la publikum oppleve kjente steder på nye måter.
I arbeidet med forestillingen har Lars Vik og Geddy Aniksdal fordypet seg i festningens historie og livene til menneskene som har hatt sitt virke og opphold der. Underveis i prosessen kom det tydelig frem hvordan mannlige aktører har dominert den etablerte fortellingen om krig og forsvar på området. Regissør Lars Vik forklarer bakgrunnen for fokuset på kvinners innsats og historier på følgende måte:
– Kvinners innsats under krig har historisk sett vært lite nedskrevet. Det finnes mange viktige personligheter og historier som fortjener større plass. Akershus festning har vært en viktig del av norsk forsvarshistorie. Vi ønsker å formidle den gjennom kvinnene og barna.

Blant de historiske skikkelsene publikum får møte, er Dronning Margrete I (1353–1412). Hun er den eneste dronningen som har vært bosatt på Akershus festning, og hun sto sentralt i samlingen av de nordiske rikene samt opprettelsen av Kalmarunionen. I forestillingen blir hun fremstilt i to ulike livsfaser. Rollen som den unge dronningen spilles av Ebba Wam Aniksdal, mens rollen som voksen spilles av skuespiller og teatersjef Agnete G. Haaland. Agnete G. Haaland har også tidligere, nærmere bestemt i september 2025, fremstilt dronningen i en markering for delegater fra Nordisk Råd.

I tillegg til de kongelige skikkelsene trekker forestillingen frem både kjente og mindre kjente beretninger knyttet til festningen. Dette inkluderer historier om fanger og motstandsfolk, samt en hendelse fra nyere tid der Blitz-demonstranter tok seg gjennom sperringene under den britiske statsministeren Margaret Thatchers besøk i 1986. Karakterene «Murerne» spilles i forestillingen av Nina Ossavy og Tobias Vik.
En sentral del av forestillingen er viet til barnas perspektiv. En gruppe bestående av ti barn deltar aktivt i flere av scenene. Medvirkende i danseinnslagene er også dansere fra ODE Ung og Bårdar danseinstitutt. Lars Vik utdyper viktigheten av å inkludere barnas stemmer i en historisk kontekst som bærer preg av konflikt:
– Det er de voksne som lager krig, barna vil ha fred. Barn er ofte blant de første som rammes, og i dag kommer krig og konflikt tett på også norske barn gjennom blant annet sosiale medier. På en festning som bærer så mye krigshistorie, synes vi det er viktig at også barnas stemmer blir hørt.

Scenekonseptet Stedsans ble etablert i Porsgrunn i 2005 av Grenland Friteater, med et ønske om å integrere selve byrommet direkte i forestillingene. Konseptet tar utgangspunkt i den lokale historien, menneskene og identiteten til spillestedet, og involverer både profesjonelle aktører, amatører og lokale krefter. Siden oppstarten har konseptet blitt realisert på flere steder i Norge, samt internasjonalt i land som Cuba, Spania og Danmark.
Kunstnerisk leder Geddy Aniksdal beskriver metodikken og målet med konseptet slik:
– Stedsans handler om å bli kjent med et sted og undersøke både hva det har vært, hva det er i dag og hva det kan bli. Akershus festning er full av historier, stemninger og kontraster, og passer utrolig godt til dette formatet. Vi ønsker at publikum skal se festningen med nye øyne.
Selv om tematikken har et historisk alvor, påpeker regissørene at humor er en vesentlig bestanddel av produksjonen. Forestillingen beskrives som en ambulerende historietime med glimt i øyet. Scenografien for produksjonen er utarbeidet av Christine Lohre, som har som metode å skape scener der enkelte objekter fylles med flere lag av betydning.

Karpedammen Scene meldte om et rekordår i 2025 med totalt 144 arrangementer og høy publikumstilstrømning. Programmet har spent over alt fra Tons of Rock-oppvarming og eventyrdager til figurteater, dans, vandreteater og konserter med artister som Dina Ögon. Stiftelsen Akershus festning for Kunst og Kultur arbeider for å etablere festningen som en sentral kulturdestinasjon.
Premiere på «Festningen forteller» finner sted 10. september 2026.
Gjennom atten ulike opptrinn med teater, dans og musikk vil publikum bli tatt med på en historisk vandring som strekker seg over flere hundre år.
Det er Lars Vik og Geddy Aniksdal fra Grenland Friteater som står for både manus og regi på forestillingen. De to vil også fungere som publikums vandreledere under arrangementet. Geddy Aniksdal er i tillegg kunstnerisk leder for Stedsans, et konsept som i over 20 år har arbeidet med å la publikum oppleve kjente steder på nye måter.
I arbeidet med forestillingen har Lars Vik og Geddy Aniksdal fordypet seg i festningens historie og livene til menneskene som har hatt sitt virke og opphold der. Underveis i prosessen kom det tydelig frem hvordan mannlige aktører har dominert den etablerte fortellingen om krig og forsvar på området. Regissør Lars Vik forklarer bakgrunnen for fokuset på kvinners innsats og historier på følgende måte:
– Kvinners innsats under krig har historisk sett vært lite nedskrevet. Det finnes mange viktige personligheter og historier som fortjener større plass. Akershus festning har vært en viktig del av norsk forsvarshistorie. Vi ønsker å formidle den gjennom kvinnene og barna.

Blant de historiske skikkelsene publikum får møte, er Dronning Margrete I (1353–1412). Hun er den eneste dronningen som har vært bosatt på Akershus festning, og hun sto sentralt i samlingen av de nordiske rikene samt opprettelsen av Kalmarunionen. I forestillingen blir hun fremstilt i to ulike livsfaser. Rollen som den unge dronningen spilles av Ebba Wam Aniksdal, mens rollen som voksen spilles av skuespiller og teatersjef Agnete G. Haaland. Agnete G. Haaland har også tidligere, nærmere bestemt i september 2025, fremstilt dronningen i en markering for delegater fra Nordisk Råd.

I tillegg til de kongelige skikkelsene trekker forestillingen frem både kjente og mindre kjente beretninger knyttet til festningen. Dette inkluderer historier om fanger og motstandsfolk, samt en hendelse fra nyere tid der Blitz-demonstranter tok seg gjennom sperringene under den britiske statsministeren Margaret Thatchers besøk i 1986. Karakterene «Murerne» spilles i forestillingen av Nina Ossavy og Tobias Vik.
En sentral del av forestillingen er viet til barnas perspektiv. En gruppe bestående av ti barn deltar aktivt i flere av scenene. Medvirkende i danseinnslagene er også dansere fra ODE Ung og Bårdar danseinstitutt. Lars Vik utdyper viktigheten av å inkludere barnas stemmer i en historisk kontekst som bærer preg av konflikt:
– Det er de voksne som lager krig, barna vil ha fred. Barn er ofte blant de første som rammes, og i dag kommer krig og konflikt tett på også norske barn gjennom blant annet sosiale medier. På en festning som bærer så mye krigshistorie, synes vi det er viktig at også barnas stemmer blir hørt.

Scenekonseptet Stedsans ble etablert i Porsgrunn i 2005 av Grenland Friteater, med et ønske om å integrere selve byrommet direkte i forestillingene. Konseptet tar utgangspunkt i den lokale historien, menneskene og identiteten til spillestedet, og involverer både profesjonelle aktører, amatører og lokale krefter. Siden oppstarten har konseptet blitt realisert på flere steder i Norge, samt internasjonalt i land som Cuba, Spania og Danmark.
Kunstnerisk leder Geddy Aniksdal beskriver metodikken og målet med konseptet slik:
– Stedsans handler om å bli kjent med et sted og undersøke både hva det har vært, hva det er i dag og hva det kan bli. Akershus festning er full av historier, stemninger og kontraster, og passer utrolig godt til dette formatet. Vi ønsker at publikum skal se festningen med nye øyne.
Selv om tematikken har et historisk alvor, påpeker regissørene at humor er en vesentlig bestanddel av produksjonen. Forestillingen beskrives som en ambulerende historietime med glimt i øyet. Scenografien for produksjonen er utarbeidet av Christine Lohre, som har som metode å skape scener der enkelte objekter fylles med flere lag av betydning.

Karpedammen Scene meldte om et rekordår i 2025 med totalt 144 arrangementer og høy publikumstilstrømning. Programmet har spent over alt fra Tons of Rock-oppvarming og eventyrdager til figurteater, dans, vandreteater og konserter med artister som Dina Ögon. Stiftelsen Akershus festning for Kunst og Kultur arbeider for å etablere festningen som en sentral kulturdestinasjon.
Premiere på «Festningen forteller» finner sted 10. september 2026.
Festspillene i Kristiansund 2026 åpnet i Kirkelandet kirke onsdag 9. september klokken 19:00, med et program med den betegnende tittelen «Melodien vi bærer». Rammene for kvelden var uomtvistelig preget av den nasjonale konteksten; samme dag ble kong Harald V hyllet og bisatt. Åpningen viste at musikk, kunst og kultur har en helt unik evne til å samle oss når verden rundt oss er trist og utfordrende
Musiker og komponist Kjetil Bjerkestrand ble nylig hedret i Kristiansund som den aller første som får sin egen stein på byens nye Walk of Fame. Avdukingen fant sted på Ove Borøchsteins plass ved Kulturfabrikken, der Bjerkestrand også markerte seg som den første mottakeren av Ramsalts hederspris. Tilstede var også forfatteren Vegard Vandvik, som har sine familiære røtter i Kristiansund, er aktuell med ny utgivelse. Han inviterer til offisiell boklansering på Klubbscenen i dag klokken 14.
Forfatteren Per Petterson møtte under Bjørnsonfestivalen forrige uke, journalist i Klassekampen, Karin Haugen, til en samtale om «Kjærlighet, utroskap og Hemingway». Møtet tok utgangspunkt i Pettersons siste roman, «Du er hjemme nå», men beveget seg raskt inn i de dypere lagene av forfatterskapet. Den dreide seg om litterære impulser, nødvendigheten av emosjonell ærlighet i livets sene faser og språkets tette bånd til klassebakgrunn.