Kulturlivet i Kristiansund har fått et markant tilskudd gjennom begrepet Dance Around Together. Under ledelse av Jimu Makurumbandi, som er prosjektets primus motor, ble familieforestillingen Spooky Booky nylig vist på Campus Kristiansund.

Ensemblet samlet på Campus. Foto: Roger Hagen / Applausen
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementForestillingen kombinerer dans, teater og musikk, og tar utgangspunkt i en mystisk bok der historiene våkner til liv på scenen. Produksjonen kjennetegnes av en tematisk kjerne der dyreverdenen, naturen og evolusjons biologiske motiver står sentralt i det sceniske uttrykket.
Det sceniske materialet i Spooky Booky trekker veksler på elementer fra naturen og evolusjonen for å skape dynamikk i fortellingen. Forestillingen unngår det reint skremmende, og søker i stedet en balanse mellom humor og spenning. De koreografiske bildene utforsker blant annet dualiteten i dyrenes natur. Dette kommer til uttrykk i sekvenser der det trekkes linjer mellom det utemmede, men gjenkjennelige, og det mytologiske. Eksempelvis demonstreres den fysiske og uttrykksmessige forskjellen på en vakker, vill hund og en tradisjonell varulv, noe som gir barna i salen en konkret visuell forståelse av transformasjon og biologiske motiver.

En vesentlig del av narrativet bygger på barnas egne fortellinger og indre liv. Gjennom forestillingen artikulerer barna ulike drømmer som omhandler det å legemliggjøre afrikanske dyr. Rollene og bevegelsene skifter mellom det monumentale og det luftige, der barna gir form til skapninger som elefanter og mer spesifikke referanser som en zimbabwisk fugl. Dette grepet forankrer forestillingen i en spesifikk kulturell kontekst, samtidig som det aktivt bruker barnas forestillingsevne som drivkraft i koreografien.

Bak prosjektet står Jimu Makurumbandi og hans familie, som over tid har markert seg med stor aktivitet og engasjement i lokalsamfunnet i Kristiansund. Etter visningen på Campus Kristiansund redegjorde Jimu Makurumbandi for prosjektets sosiale og pedagogiske målsetninger. Han vektla at kompaniet har et sterkt ønske om å utvide ensemblet og inkludere flere lokale aktører.

Jimu Makurumbandi forklarer at bakgrunnen for rekrutteringen og de overordnede målene for prosjektet, er at de gjerne vil ha med flere barn. Inkludering og samarbeid uavhengig av opphav og bakgrunn står sentralt. Dette er også et tiltak for å stimulere til dans, lesing, skriving og teater. Jobben fortsetter for å fremme aktivitet og kreativitet. Målet er jo blant annet mindre skjermtid og telefon, og mer aktivitet sammen og fellesskap. Det er et klart mål med kulturell blanding.
Til tross for det høye aktivitetsnivået og den kunstneriske bredden, står prosjektet overfor logistiske utfordringer knyttet til egnede arbeidsforhold i Kristiansund. Mangelen på permanente prøvelokaler har tvunget kompaniet til å ta i bruk utradisjonelle arealer i byen. Blant annet har de måttet gjennomføre øvinger i arealet under trappen på kulturhuset Normoria.

Framover rettes virksomheten mot nye kunstneriske uttrykk der det flerkulturelle aspektet skal utdypes ytterligere. Det arbeides spesifikt med å implementere tradisjonelle norske danseformer i det eksisterende materialet. Jimu Makurumbandi utdyper planene for det kommende repertoaret og hvordan tradisjonene skal smelte sammen. Han avslører at noe av det som det jobbes for fremover er en halling som skal få et norsk uttrykk inn i det mer internasjonale og afrikanske.
Dette planlagte møtet mellom den norske folkedansen og det afrikanske bevegelsesmaterialet representerer en kunstnerisk utvikling som markerer en berikelse for det samlede kulturlivet i Kristiansund. Det blir spennende å følge med på fremtiden og utviklingen. Dette er utelukkende et positivt tiltak.
Forestillingen kombinerer dans, teater og musikk, og tar utgangspunkt i en mystisk bok der historiene våkner til liv på scenen. Produksjonen kjennetegnes av en tematisk kjerne der dyreverdenen, naturen og evolusjons biologiske motiver står sentralt i det sceniske uttrykket.
Det sceniske materialet i Spooky Booky trekker veksler på elementer fra naturen og evolusjonen for å skape dynamikk i fortellingen. Forestillingen unngår det reint skremmende, og søker i stedet en balanse mellom humor og spenning. De koreografiske bildene utforsker blant annet dualiteten i dyrenes natur. Dette kommer til uttrykk i sekvenser der det trekkes linjer mellom det utemmede, men gjenkjennelige, og det mytologiske. Eksempelvis demonstreres den fysiske og uttrykksmessige forskjellen på en vakker, vill hund og en tradisjonell varulv, noe som gir barna i salen en konkret visuell forståelse av transformasjon og biologiske motiver.

En vesentlig del av narrativet bygger på barnas egne fortellinger og indre liv. Gjennom forestillingen artikulerer barna ulike drømmer som omhandler det å legemliggjøre afrikanske dyr. Rollene og bevegelsene skifter mellom det monumentale og det luftige, der barna gir form til skapninger som elefanter og mer spesifikke referanser som en zimbabwisk fugl. Dette grepet forankrer forestillingen i en spesifikk kulturell kontekst, samtidig som det aktivt bruker barnas forestillingsevne som drivkraft i koreografien.

Bak prosjektet står Jimu Makurumbandi og hans familie, som over tid har markert seg med stor aktivitet og engasjement i lokalsamfunnet i Kristiansund. Etter visningen på Campus Kristiansund redegjorde Jimu Makurumbandi for prosjektets sosiale og pedagogiske målsetninger. Han vektla at kompaniet har et sterkt ønske om å utvide ensemblet og inkludere flere lokale aktører.

Jimu Makurumbandi forklarer at bakgrunnen for rekrutteringen og de overordnede målene for prosjektet, er at de gjerne vil ha med flere barn. Inkludering og samarbeid uavhengig av opphav og bakgrunn står sentralt. Dette er også et tiltak for å stimulere til dans, lesing, skriving og teater. Jobben fortsetter for å fremme aktivitet og kreativitet. Målet er jo blant annet mindre skjermtid og telefon, og mer aktivitet sammen og fellesskap. Det er et klart mål med kulturell blanding.
Til tross for det høye aktivitetsnivået og den kunstneriske bredden, står prosjektet overfor logistiske utfordringer knyttet til egnede arbeidsforhold i Kristiansund. Mangelen på permanente prøvelokaler har tvunget kompaniet til å ta i bruk utradisjonelle arealer i byen. Blant annet har de måttet gjennomføre øvinger i arealet under trappen på kulturhuset Normoria.

Framover rettes virksomheten mot nye kunstneriske uttrykk der det flerkulturelle aspektet skal utdypes ytterligere. Det arbeides spesifikt med å implementere tradisjonelle norske danseformer i det eksisterende materialet. Jimu Makurumbandi utdyper planene for det kommende repertoaret og hvordan tradisjonene skal smelte sammen. Han avslører at noe av det som det jobbes for fremover er en halling som skal få et norsk uttrykk inn i det mer internasjonale og afrikanske.
Dette planlagte møtet mellom den norske folkedansen og det afrikanske bevegelsesmaterialet representerer en kunstnerisk utvikling som markerer en berikelse for det samlede kulturlivet i Kristiansund. Det blir spennende å følge med på fremtiden og utviklingen. Dette er utelukkende et positivt tiltak.

Sommerkonserten i Tingvoll kyrkje lørdag 8. august tok begrepet «musikalske svisker» på ordet. Publikum ble møtt med en skål ekte svisker ved inngangen, før kantor Vegard By satte seg ved orgelet og presenterte et program bygget rundt kjente verk, melodier og orgelklassikere. Med Toril Stendahl som registrant strakte konserten seg fra Johann Sebastian Bach og Charles Gounod via Edvard Grieg og Leif Solberg til svensk folkemusikk og Charles-Marie Widor.
Det nordmørske sommerværet i 2026 har så langt vært preget av sitt fravær, og lørdag 8. august var intet unntak. På grunn av en lumsk og uforutsigbar værtype ble dagskonserten med Tony and the Young Once flyttet innendørs. Arenaen ble skiftet fra den planlagte bakgården til andre etasje i det ærverdige gamle bygget til Haandverkeren i Kristiansund.

Den iranske sangeren Mahsa Vahdat gjester Drøpping Café på Tingvoll 7. september med forestillingen «My Voice is my Home». Arrangementet, som markerer et samarbeid med Bjørnsonfestivalen, løfter frem en av Irans fremste vokale kunstnere i et format som forener musikk, poesi og personlig fortelling.