MOLDEJAZZ: Det var allerede godt over 3000 publikummere på plass foran hovedscenen på Romsdalsmuseet da SKAAR åpnet torsdagskvelden under Moldejazz. Etter hvert som konserten utviklet seg, strømmet stadig flere til området. Mot slutten var nærmere 5000 mennesker samlet foran scenen for å høre konserten med SKAAR.
.jpg)
Hilde Skaar, kjent som artisten SKAAR, spilte også med store bokstaver og trøkk på scenen foran tusener av publikumere. Foto: Erik Aukan / Applausen
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementSKAAR viste hvorfor hun i dag regnes som en av Norges fremste artister og låtskrivere. Med et sterkt band, tydelig scenetilstedeværelse og en stemme som beveger seg sømløst mellom det sårbare og det kraftfulle, leverte hun en konsert som sto støtt på egne ben.

Hilde Skaar, kjent under artistnavnet SKAAR, kommer fra Stord på Vestlandet. Hun slo gjennom med Higher Ground i 2018 og har siden etablert seg som en av de viktigste stemmene innen norsk pop og indie. Låtene hennes er blitt brukt i internasjonale TV-produksjoner, blant annet i Netflix-serien Home for Christmas, og hun ble tildelt Spellemannprisen som Årets låtskriver.
Det er lett å forstå hvorfor. SKAAR skriver melodier som fester seg, samtidig som tekstene oppleves ærlige og personlige uten å bli overforklarende.
Da SKAAR kom ut på scenen, var hun kledd i en karakteristisk blå frakk som nærmest gikk i ett med den klare julihimmelen over Romsdalsmuseet. Solen lå fortsatt høyt, og den lyse sommerkvelden ga konserten et eget visuelt uttrykk.
Publikum tok plass på gressbakken allerede før første tone. Mange satt de første minuttene og nøt musikken i sommervarmen. Etter hvert som konserten bygget seg opp, skjedde det noe foran scenen. Stadig flere reiste seg, beveget seg nærmere artistene og lot seg rive med av energien som kom fra scenen.

Konserten bød på flere av SKAARs mest kjente låter, blant dem Missing Out, Out of My Hands, Something Like This, I Could Miss You og Deep Dive.
Musikalsk beveger SKAAR seg mellom pop og indie, der rolige vers gradvis vokser til kraftfulle refrenger. Bandet bygger opp lydbildet lag for lag, mens stemmen hennes hele tiden står i sentrum. Det gir låtene et stort spenn, fra det helt nedpå til det eksplosive.
Bandet leverte med presisjon gjennom hele konserten. Gitarer, bass, tangenter og trommer fylte den store festivalscenen på en måte som passet omgivelsene godt. Lydbildet var fyldig uten at vokalen druknet.
.jpg)

Blant kveldens mest betydningsfulle fremføringer var Deep Dive.
Låten handler om kreft og om å stå nær noen som kjemper mot alvorlig sykdom. Den tar for seg frykten, avmakten og ønsket om å være til stede når livet blir snudd opp ned.
For SKAAR har sangen en helt spesiell betydning. Hun har fortalt at den springer ut av egne erfaringer og er skrevet for å bearbeide en vanskelig periode i livet. Nettopp derfor fremstår den også som en av de mest personlige låtene i katalogen hennes.
Live fikk sangen ekstra tyngde. Arrangementet var nedstrippet i starten før bandet gradvis bygget opp intensiteten. Publikum svarte med stillhet og konsentrasjon gjennom hele fremføringen.
Mellom sangene hadde SKAAR en naturlig og varm dialog med publikum.
Hun brukte humor, svarte på tilrop og oppmuntret publikum til å synge med. Samtidig fremsto hun avslappet og uhøytidelig, noe som bidro til å bygge et tydelig bånd mellom scenen og menneskene foran den.
Det var aldri lange monologer. De korte kommentarene holdt konserten i bevegelse og lot musikken være hovedpersonen.

Etter hvert som konserten nærmet seg slutten, hadde området foran scenen fylt seg betydelig opp. Nærmere 5000 publikummere sto nå samlet foran scenen.
Stemningen var intens, varm og forventningsfull. Folk sto tett sammen, sang med og lot seg rive med av musikken. Samtidig var det, slik det ofte blir på store festivalområder, en del skvatring blant publikum, særlig lenger bak på området. Det tok likevel lite bort fra inntrykket og den sterke tilstedeværelsen av konserten på scenen.

SKAAR leverte en konsert som bekrefter posisjonen hennes som en av Norges fremste låtskrivere og liveartister.
Hun har utviklet et musikalsk uttrykk som er lett tilgjengelig uten å bli enkelt. Stemmen rommer både styrke og sårbarhet, og bandet løfter materialet uten å ta oppmerksomheten bort fra sangene.
Låtutvalget fungerte svært godt, med Missing Out, Out of My Hands, Something Like This, I Could Miss You og den sterke Deep Dive som naturlige høydepunkter.
Kommunikasjonen med publikum var god gjennom hele konserten. SKAAR fremsto trygg, tilstedeværende og med en naturlig evne til å skape kontakt. Publikum svarte med stadig større engasjement etter hvert som konserten utviklet seg.
Inntrykket etter konserten er svært positivt. SKAAR fremstår i dag som en av de aller beste låtmakerne og artistene Norge har å by på. Hun kombinerer sterke melodier, godt skrevne tekster og et solid band med en scenetilstedeværelse som gjør at konsertene oppleves både nære og store på samme tid. SKAAR får full score og Applaus! fra oss!
SKAAR viste hvorfor hun i dag regnes som en av Norges fremste artister og låtskrivere. Med et sterkt band, tydelig scenetilstedeværelse og en stemme som beveger seg sømløst mellom det sårbare og det kraftfulle, leverte hun en konsert som sto støtt på egne ben.

Hilde Skaar, kjent under artistnavnet SKAAR, kommer fra Stord på Vestlandet. Hun slo gjennom med Higher Ground i 2018 og har siden etablert seg som en av de viktigste stemmene innen norsk pop og indie. Låtene hennes er blitt brukt i internasjonale TV-produksjoner, blant annet i Netflix-serien Home for Christmas, og hun ble tildelt Spellemannprisen som Årets låtskriver.
Det er lett å forstå hvorfor. SKAAR skriver melodier som fester seg, samtidig som tekstene oppleves ærlige og personlige uten å bli overforklarende.
Da SKAAR kom ut på scenen, var hun kledd i en karakteristisk blå frakk som nærmest gikk i ett med den klare julihimmelen over Romsdalsmuseet. Solen lå fortsatt høyt, og den lyse sommerkvelden ga konserten et eget visuelt uttrykk.
Publikum tok plass på gressbakken allerede før første tone. Mange satt de første minuttene og nøt musikken i sommervarmen. Etter hvert som konserten bygget seg opp, skjedde det noe foran scenen. Stadig flere reiste seg, beveget seg nærmere artistene og lot seg rive med av energien som kom fra scenen.

Konserten bød på flere av SKAARs mest kjente låter, blant dem Missing Out, Out of My Hands, Something Like This, I Could Miss You og Deep Dive.
Musikalsk beveger SKAAR seg mellom pop og indie, der rolige vers gradvis vokser til kraftfulle refrenger. Bandet bygger opp lydbildet lag for lag, mens stemmen hennes hele tiden står i sentrum. Det gir låtene et stort spenn, fra det helt nedpå til det eksplosive.
Bandet leverte med presisjon gjennom hele konserten. Gitarer, bass, tangenter og trommer fylte den store festivalscenen på en måte som passet omgivelsene godt. Lydbildet var fyldig uten at vokalen druknet.
.jpg)

Blant kveldens mest betydningsfulle fremføringer var Deep Dive.
Låten handler om kreft og om å stå nær noen som kjemper mot alvorlig sykdom. Den tar for seg frykten, avmakten og ønsket om å være til stede når livet blir snudd opp ned.
For SKAAR har sangen en helt spesiell betydning. Hun har fortalt at den springer ut av egne erfaringer og er skrevet for å bearbeide en vanskelig periode i livet. Nettopp derfor fremstår den også som en av de mest personlige låtene i katalogen hennes.
Live fikk sangen ekstra tyngde. Arrangementet var nedstrippet i starten før bandet gradvis bygget opp intensiteten. Publikum svarte med stillhet og konsentrasjon gjennom hele fremføringen.
Mellom sangene hadde SKAAR en naturlig og varm dialog med publikum.
Hun brukte humor, svarte på tilrop og oppmuntret publikum til å synge med. Samtidig fremsto hun avslappet og uhøytidelig, noe som bidro til å bygge et tydelig bånd mellom scenen og menneskene foran den.
Det var aldri lange monologer. De korte kommentarene holdt konserten i bevegelse og lot musikken være hovedpersonen.

Etter hvert som konserten nærmet seg slutten, hadde området foran scenen fylt seg betydelig opp. Nærmere 5000 publikummere sto nå samlet foran scenen.
Stemningen var intens, varm og forventningsfull. Folk sto tett sammen, sang med og lot seg rive med av musikken. Samtidig var det, slik det ofte blir på store festivalområder, en del skvatring blant publikum, særlig lenger bak på området. Det tok likevel lite bort fra inntrykket og den sterke tilstedeværelsen av konserten på scenen.

SKAAR leverte en konsert som bekrefter posisjonen hennes som en av Norges fremste låtskrivere og liveartister.
Hun har utviklet et musikalsk uttrykk som er lett tilgjengelig uten å bli enkelt. Stemmen rommer både styrke og sårbarhet, og bandet løfter materialet uten å ta oppmerksomheten bort fra sangene.
Låtutvalget fungerte svært godt, med Missing Out, Out of My Hands, Something Like This, I Could Miss You og den sterke Deep Dive som naturlige høydepunkter.
Kommunikasjonen med publikum var god gjennom hele konserten. SKAAR fremsto trygg, tilstedeværende og med en naturlig evne til å skape kontakt. Publikum svarte med stadig større engasjement etter hvert som konserten utviklet seg.
Inntrykket etter konserten er svært positivt. SKAAR fremstår i dag som en av de aller beste låtmakerne og artistene Norge har å by på. Hun kombinerer sterke melodier, godt skrevne tekster og et solid band med en scenetilstedeværelse som gjør at konsertene oppleves både nære og store på samme tid. SKAAR får full score og Applaus! fra oss!

Med sin enorme scenepersonlighet trollbandt Sofi O publikum i Molde. Der spilte hun låter fra sitt solodebutalbum Radio Sofi O.
.jpg)
Molde, fredag 17. juli 2026: Da Ytre Suløens Jass-Ensemble inviterte New Orleans-legenden Leroy Jones til kirkekonsert i Molde domkirke under Moldejazz, var det som å reise tilbake til festivalens aller første år. Konserten ble en varm påminnelse om hvorfor nettopp New Orleans-jazzen var selve grunnmuren da Moldejazz vokste fram på 1960-tallet – og hvorfor denne fengende musikken fortsatt treffer publikum med full kraft.