Den norske musikkscenen preges av stadig nye stemmer som søker å forene et mer tradisjonelt amerikanske lydbildet med nære, ufiltrerte historier fra en norsk virkelighet. Blant disse finner vi artisten Mathilde Frei, som nå aktualiseres med lanseringen av sin tredje singel. Låten har fått tittelen «Sees igjen», og markerer et tydelig kunstnerisk steg for en artist som har sine røtter solid plantet på Nordmøre. Singelen slippes nå på fredag 2. oktober.

Mathilde Frei. Foto: Paulina Katrine
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementMathilde Frei (Mathilde Strøm) er født og oppvokst på Frei i Kristiansund kommune, der hun trådte sine barnesko på en gård utstyrt med stall og flere dyr. Tilknytningen hennes til hjemstedet og røttene forblitt en sentral del av hennes identitet. Hennes musikalske reise startet tidlig, nærmere bestemt i et lokalt gospelkor som 8-åring, hvor interessen og kjærligheten for scenen ble vekket. Det var likevel i løpet av årene på videregående skole, spesielt gjennom et samarbeid med Kristiansund Storband, at ambisjonene formet seg til en konkret visjon om en profesjonell artistkarriere.
Med utgangspunkt i denne bakgrunnen leverer hun i dag countrypop og veimusikk preget av musikalsk overskudd, der tekstuniverset kretser rundt ufiltrerte tematikker som kjærlighet, vennskap og livets uforutsigbarhet.

Den nye utgivelsen «Sees igjen» som slippes fredag 2. oktober. Ttar utgangspunkt i en universell, men dypt personlig tematikk. Opplevelsen av å investere sine oppriktige følelser i et annet menneske, for deretter å oppleve at tilliten brytes i løpet av kort tid. Nærmere bestemt skildrer utgivelsen et parforhold som bevegde seg fra full intensitet til total avvikling over natten, utløst av utroskap.
Låten fungerer som en kunstnerisk bearbeidelse av denne prosessen, der søkelyset rettes mot erkjennelsen og den påfølgende frigjøringen. Mathilde Frei utdyper selv bakgrunnen for teksten og den personlige modningsprosessen som ligger til grunn for utgivelsen på følgende måte:
– Låten skildrer perioden der jeg innså at jeg måtte ta meg selv i nakken og forstå at det jeg gikk gjennom egentlig kunne vært unngått. Jeg var blind i et forhold, og måtte innse at magefølelsen innerst inne hadde hatt rett hele tiden. Det var både vondt og befriende å slippe taket, men enda bedre å endelig få sette ord på følelsene. Låten handler om å gi slipp, og ta valget om at «dette gidder jeg faktisk ikke, så vi skal aldri sees igjen».
Rent sjangermessig kjennetegnes Mathilde Freis musikalske prosjekt av en evne til å pakke tunge, emosjonelt krevende og til tider destruktive budskap inn i et oppløftende og håpefullt lyd- og tekstlandskap. Til tross for at den tematiske kjernekonstruksjonen i «Sees igjen» omhandler rystelsen etter et tillitsbrudd, er arrangementet utformet med en dynamikk som inviterer lytteren til deltagelse, og låten fremstår som egnet for avspilling i kontekster der energi og allsang står sentralt, som for eksempel under bilkjøring.
Artisten reflekterer selv over hvilken funksjon utgivelsen kan ha for publikum, og uttrykker et ønske om at musikken kan fungere som en ressurs for andre i lignende livssituasjoner:
– Jeg håper de som går gjennom, eller har opplevd utroskap, finner styrke i denne sangen. Men jeg håper jo egentlig at ingen kan kjenne seg igjen da.

Bak den ferdige innspillingen ligger det et målrettet samarbeid i studio. Låten er skrevet av Mathilde Frei i fellesskap med Leonard Gjøs, mens den tekniske og musikalske produksjonen er ivaretatt av Nikolai Rokstad og Hermann Kyvik Scott.
Prosessen med å transformere de personlige erfaringene til et ferdig musikalsk verk involverte en kollektiv utforskning av det emosjonelle materialet. Mathilde Frei beskriver samarbeidet og utviklingen av låten i studio slik:
– «Vi startet i studio med Nikolai, Leonard og meg, der vi tenkte ut hvordan vi kunne beskrive den situasjonen, og de følelsene jeg gikk gjennom i det øyeblikket, og jeg er utrolig fornøyd med det vi kom fram til. Det er nok ikke bare jeg som har opplevd den vonde avslutningen av et forhold»
Gjennom dette samarbeidet har prosjektet beveget seg fra en privat erfaring til en allmenngyldig populærmusikalsk fortelling. Med de seneste årenes arbeid som fundament, fremstår Mathilde Frei i dag som en artist med et avklart forhold til sine musikalske virkemidler, klar til å presentere sitt repertoar for et større publikum.
Mathilde Frei (Mathilde Strøm) er født og oppvokst på Frei i Kristiansund kommune, der hun trådte sine barnesko på en gård utstyrt med stall og flere dyr. Tilknytningen hennes til hjemstedet og røttene forblitt en sentral del av hennes identitet. Hennes musikalske reise startet tidlig, nærmere bestemt i et lokalt gospelkor som 8-åring, hvor interessen og kjærligheten for scenen ble vekket. Det var likevel i løpet av årene på videregående skole, spesielt gjennom et samarbeid med Kristiansund Storband, at ambisjonene formet seg til en konkret visjon om en profesjonell artistkarriere.
Med utgangspunkt i denne bakgrunnen leverer hun i dag countrypop og veimusikk preget av musikalsk overskudd, der tekstuniverset kretser rundt ufiltrerte tematikker som kjærlighet, vennskap og livets uforutsigbarhet.

Den nye utgivelsen «Sees igjen» som slippes fredag 2. oktober. Ttar utgangspunkt i en universell, men dypt personlig tematikk. Opplevelsen av å investere sine oppriktige følelser i et annet menneske, for deretter å oppleve at tilliten brytes i løpet av kort tid. Nærmere bestemt skildrer utgivelsen et parforhold som bevegde seg fra full intensitet til total avvikling over natten, utløst av utroskap.
Låten fungerer som en kunstnerisk bearbeidelse av denne prosessen, der søkelyset rettes mot erkjennelsen og den påfølgende frigjøringen. Mathilde Frei utdyper selv bakgrunnen for teksten og den personlige modningsprosessen som ligger til grunn for utgivelsen på følgende måte:
– Låten skildrer perioden der jeg innså at jeg måtte ta meg selv i nakken og forstå at det jeg gikk gjennom egentlig kunne vært unngått. Jeg var blind i et forhold, og måtte innse at magefølelsen innerst inne hadde hatt rett hele tiden. Det var både vondt og befriende å slippe taket, men enda bedre å endelig få sette ord på følelsene. Låten handler om å gi slipp, og ta valget om at «dette gidder jeg faktisk ikke, så vi skal aldri sees igjen».
Rent sjangermessig kjennetegnes Mathilde Freis musikalske prosjekt av en evne til å pakke tunge, emosjonelt krevende og til tider destruktive budskap inn i et oppløftende og håpefullt lyd- og tekstlandskap. Til tross for at den tematiske kjernekonstruksjonen i «Sees igjen» omhandler rystelsen etter et tillitsbrudd, er arrangementet utformet med en dynamikk som inviterer lytteren til deltagelse, og låten fremstår som egnet for avspilling i kontekster der energi og allsang står sentralt, som for eksempel under bilkjøring.
Artisten reflekterer selv over hvilken funksjon utgivelsen kan ha for publikum, og uttrykker et ønske om at musikken kan fungere som en ressurs for andre i lignende livssituasjoner:
– Jeg håper de som går gjennom, eller har opplevd utroskap, finner styrke i denne sangen. Men jeg håper jo egentlig at ingen kan kjenne seg igjen da.

Bak den ferdige innspillingen ligger det et målrettet samarbeid i studio. Låten er skrevet av Mathilde Frei i fellesskap med Leonard Gjøs, mens den tekniske og musikalske produksjonen er ivaretatt av Nikolai Rokstad og Hermann Kyvik Scott.
Prosessen med å transformere de personlige erfaringene til et ferdig musikalsk verk involverte en kollektiv utforskning av det emosjonelle materialet. Mathilde Frei beskriver samarbeidet og utviklingen av låten i studio slik:
– «Vi startet i studio med Nikolai, Leonard og meg, der vi tenkte ut hvordan vi kunne beskrive den situasjonen, og de følelsene jeg gikk gjennom i det øyeblikket, og jeg er utrolig fornøyd med det vi kom fram til. Det er nok ikke bare jeg som har opplevd den vonde avslutningen av et forhold»
Gjennom dette samarbeidet har prosjektet beveget seg fra en privat erfaring til en allmenngyldig populærmusikalsk fortelling. Med de seneste årenes arbeid som fundament, fremstår Mathilde Frei i dag som en artist med et avklart forhold til sine musikalske virkemidler, klar til å presentere sitt repertoar for et større publikum.

Skuespiller og dramatiker Sigrid Alnæs ble kåret til årets SHE PHI-vinner under Kvinner i Teten på Campus i Kristiansund. Juryen trakk fram hvordan hun bruker kunsten til å skape dialog, fellesskap og rom for viktige samfunnssamtaler.

Kvifor reagerer vi når språket endrar seg, samstundes som vi stadig finn opp nye ord? Og kor langt tilbake i historia kan vi følgje orda og stadnamna våre? For Linda Eide handlar språk om langt meir enn grammatikk og rettskriving. Det handlar om tilhøyrsle, oppfinnsemd og mennesket sitt behov for å skildre verda. I samtale med Erik Aukan i Applausen bevegar ho seg frå moderne nyord og dyrelydar til indoeuropeiske språkrøter og gamle stadnamn på Nordmøre.

Linda Eide gjør språk og blokkfløyte til både fag, lek og musikalsk materiale. På Festiviteten ble «Eides språksjov» en kveld der ordhistorie, dialekt, slagord og improvisasjon fikk plass side om side, med Kristiansund og musikeren Frode Alnæs som lokale holdepunkt.