Det norske bandet Gangar har nådd nye musikalske høyder med sin nyeste singel, «Bom Bom,» som kombinerer tradisjonelle folkemusikk elementer med moderne rock. På denne låten møter en tradisjonell slått med røtter i muntlig folkeminne, hardtslående riff og et uforutsigbart driv.
Gangar. Foto: Anine Desire
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementBandet oppdaget «Bom Bom» gjennom Synnøve Brøndbo Plassens soloalbum Hjemve og var straks klar over at de ønsket å lage et arrangement til denne melodien. Ifølge bandet fikk låten navnet sitt fra en blind spellemann som trallet melodien med ordene «bom bom didelidei», et ekko fra den norske folkemusikktradisjonen.
Samarbeid med Synnøve Brøndbo Plassen
I arbeidet med «Bom Bom» er Synnøve Brøndbo Plassen med på vokal, sammen med Martin Steinum Brun, mens Karl Seglem bidrar med bukkehorn. Sammen traller de slåtten i tradisjonelt samspill med fele og saksofon, mens Gangars karakteristiske, markerte komp skaper et drivende fundament.
–Det var ingen tvil om at hvis vi skulle arrangere denne låta, så måtte vi ha med Synnøve, forteller bandet. De understreker viktigheten av å inkludere tradisjonelle norske instrumenter foret internasjonalt publikum, og bukkehornet ble en naturlig del av denne produksjonen.
Intrikate arrangement og produksjon
Arrangementet er utviklet av Mattias Truell Thedens og Jonas Thrana Jensen, med Richard Max ansvarlig for intro og mellomparti. Bandet beskriver riffet som «blant de topp 20 hardeste riffene» de har skapt, og produsent Håkon Iversen har bidratt sterkt til instrumentering og dynamikk, særlig i den åpne, atmosfæriske delen før låtas klimaks.
–Dette er et av de mer intrikate og gjennomtenkte arrangementene på plata, og vi gleder oss veldig til å få denne låta ut i verden. En perfekt start på 2026 for oss! sier de.
Bandets unike tilnærming
Gangar består av fem medlemmer, og tar med seget bredt spekter av musikalske stilarter inn i musikken. De skaper en hybrid tilnærming til tradisjonell folkemusikk. De er kjent for sine energiske konserter og sterke publikumsbånd, og har spilt på anerkjente festivaler over hele Europa, og i Australia og USA.
Bandet oppdaget «Bom Bom» gjennom Synnøve Brøndbo Plassens soloalbum Hjemve og var straks klar over at de ønsket å lage et arrangement til denne melodien. Ifølge bandet fikk låten navnet sitt fra en blind spellemann som trallet melodien med ordene «bom bom didelidei», et ekko fra den norske folkemusikktradisjonen.
Samarbeid med Synnøve Brøndbo Plassen
I arbeidet med «Bom Bom» er Synnøve Brøndbo Plassen med på vokal, sammen med Martin Steinum Brun, mens Karl Seglem bidrar med bukkehorn. Sammen traller de slåtten i tradisjonelt samspill med fele og saksofon, mens Gangars karakteristiske, markerte komp skaper et drivende fundament.
–Det var ingen tvil om at hvis vi skulle arrangere denne låta, så måtte vi ha med Synnøve, forteller bandet. De understreker viktigheten av å inkludere tradisjonelle norske instrumenter foret internasjonalt publikum, og bukkehornet ble en naturlig del av denne produksjonen.
Intrikate arrangement og produksjon
Arrangementet er utviklet av Mattias Truell Thedens og Jonas Thrana Jensen, med Richard Max ansvarlig for intro og mellomparti. Bandet beskriver riffet som «blant de topp 20 hardeste riffene» de har skapt, og produsent Håkon Iversen har bidratt sterkt til instrumentering og dynamikk, særlig i den åpne, atmosfæriske delen før låtas klimaks.
–Dette er et av de mer intrikate og gjennomtenkte arrangementene på plata, og vi gleder oss veldig til å få denne låta ut i verden. En perfekt start på 2026 for oss! sier de.
Bandets unike tilnærming
Gangar består av fem medlemmer, og tar med seget bredt spekter av musikalske stilarter inn i musikken. De skaper en hybrid tilnærming til tradisjonell folkemusikk. De er kjent for sine energiske konserter og sterke publikumsbånd, og har spilt på anerkjente festivaler over hele Europa, og i Australia og USA.
I forbindelse med In2it-festivalen ble paneldiskusjonen «From where do we speak?» holdt på biblioteket i Kristiansund. Denne samtalen samlet kunstnere med afrikansk bakgrunn, som arbeider i og på tvers av Norden, for å reflektere over hvordan identiteter, kontekster og relasjoner påvirker kunstneriske stemmer.
