I morgen kl. 19.00 på Normoria i Dåm Symfonisal, vil Gøril Roesen lede en yogasession kombinert med levende musikk. Arrangementet er allerede fullbooket, og lover å bli en helhetlig sanseopplevelse for både kropp og sinn. Musikkens nærvær under yogaen gir en dypere tilkobling og harmoni.

Gøril Roesen foran, fra venstre bak Robert Sztorc og Anna Ostachowska. Foto: Roger Hagen / Applausen
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnementRoesen forklarer konseptet bak arrangementet: – Vi kombinerer yoga med live musikk for å forsterke opplevelsen. Musikken er nøye tilpasset, og følger flyten av yogaposisjoner, fra rolige puste starter til mer dynamiske sekvenser.
Dette gir deltakerne en mulighet til å oppleve en meditativ klang av instrumenter som marimba og elektrisk fiolin.
Bevegelse og Musikk
Roesen påpeker: – Det er viktig å skape bevegelse, både i yogaen og i bildene. Det gir en mer levende opplevelse. Musikken, som inkluderer akustiske og elektroniske instrumenter, skaper et utrykk av ro og meditasjon. Musikk vil være en aktiv del av timen og skape et lydlandskap som veileder deltakerne gjennom øvelsene.
Yoga er for alle, uansett fysisk form, forteller Roesen og legger til: – Mange tror de ikke kan gjøre yoga fordi de er for stive. Men det er nettopp derfor man bør prøve. Yoga handler ikke om å oppnå perfekte posisjoner, men om å finne sin egen flyt. Øvelsene gir en mental restart og et pusterom fra en hektisk hverdag, og bidrar til både fysisk og psykisk helse.
Refleksjoner over kunst og bevegelse
Samtalen vår utforsker også forbindelser mellom yoga og andre kunstformer. Roesen, som har bakgrunn som danser, fremhever viktigheten av bevegelse og hvordan dans kan påvirke holdning og kropp. – Vi trenger å vise frem mangfoldet av kropper og historier på scenen. Det er viktig å utfordre tradisjonelle normer, sier hun.
Yoga med levende musikk tilbyr deltakerne en unik opplevelse som kombinerer bevegelse, musikk og mindfulness. Arrangementet er ikke som en en treningsøkt, det er en sjanse til å nullstille kropp og sinn.– Det er en ny opplevelse, og jeg håper alle vil kjenne på roen dette gir, avslutter Roesen.
Viktige Detaljer:
Roesen forklarer konseptet bak arrangementet: – Vi kombinerer yoga med live musikk for å forsterke opplevelsen. Musikken er nøye tilpasset, og følger flyten av yogaposisjoner, fra rolige puste starter til mer dynamiske sekvenser.
Dette gir deltakerne en mulighet til å oppleve en meditativ klang av instrumenter som marimba og elektrisk fiolin.
Bevegelse og Musikk
Roesen påpeker: – Det er viktig å skape bevegelse, både i yogaen og i bildene. Det gir en mer levende opplevelse. Musikken, som inkluderer akustiske og elektroniske instrumenter, skaper et utrykk av ro og meditasjon. Musikk vil være en aktiv del av timen og skape et lydlandskap som veileder deltakerne gjennom øvelsene.
Yoga er for alle, uansett fysisk form, forteller Roesen og legger til: – Mange tror de ikke kan gjøre yoga fordi de er for stive. Men det er nettopp derfor man bør prøve. Yoga handler ikke om å oppnå perfekte posisjoner, men om å finne sin egen flyt. Øvelsene gir en mental restart og et pusterom fra en hektisk hverdag, og bidrar til både fysisk og psykisk helse.
Refleksjoner over kunst og bevegelse
Samtalen vår utforsker også forbindelser mellom yoga og andre kunstformer. Roesen, som har bakgrunn som danser, fremhever viktigheten av bevegelse og hvordan dans kan påvirke holdning og kropp. – Vi trenger å vise frem mangfoldet av kropper og historier på scenen. Det er viktig å utfordre tradisjonelle normer, sier hun.
Yoga med levende musikk tilbyr deltakerne en unik opplevelse som kombinerer bevegelse, musikk og mindfulness. Arrangementet er ikke som en en treningsøkt, det er en sjanse til å nullstille kropp og sinn.– Det er en ny opplevelse, og jeg håper alle vil kjenne på roen dette gir, avslutter Roesen.
Viktige Detaljer:

Med sin enorme scenepersonlighet trollbandt Sofi O publikum i Molde. Der spilte hun låter fra sitt solodebutalbum Radio Sofi O.
.jpg)
Molde, fredag 17. juli 2026: Da Ytre Suløens Jass-Ensemble inviterte New Orleans-legenden Leroy Jones til kirkekonsert i Molde domkirke under Moldejazz, var det som å reise tilbake til festivalens aller første år. Konserten ble en varm påminnelse om hvorfor nettopp New Orleans-jazzen var selve grunnmuren da Moldejazz vokste fram på 1960-tallet – og hvorfor denne fengende musikken fortsatt treffer publikum med full kraft.