Sofi O satte stemningen på Die Tankstelle

Med sin enorme scenepersonlighet trollbandt Sofi O publikum i Molde. Der spilte hun låter fra sitt solodebutalbum Radio Sofi O.

Anette Thomsen

Av 

Anette Thomsen

Publisert 

25.07.2026

Sofi O satte stemningen på Die Tankstelle

Sofi O gav alt. Foto: Stig Ove Voll / Moldejazz

Denne artikkelen er for våre abonnenter — og vi håper du vil være med.

Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.

Se abonnement

Det var stående publikum på denne konserten, og de sto tett i tett foran den lille scenen. Sofi O både rocker og danser på den lille plassen hun hadde, mens publikum gynget og digget til musikken. Hun bruker stemmen sin som et instrument like mye som hun bruker den til å synge tekst. Konserten ble spilt på den intime klubbscenen Die Tankstelle, som er en ombygd, gammel Esso-stasjon. Solodebutalbumet til Sofie Tollefsbøl, under artistnavnet Sofi O, kom ut 7. november 2025 på plateselskapet Bigboy. Albumet ble mottatt med strålende kritikker i musikkpressen og markerer et sjangerblandende og eksperimentelt nytt kapittel i karrieren hennes. Musikkmagasinet Gaffa omtalte utgivelsen som en «rå, leken og uanstrengt dansbar musikkopplevelse».

Sofi O med band. Foto: Anette Thomsen / Applausen

Konserten startet med at de tre musikerne hennes kom på scenen først. De begynte å spille før Sofi O etter hvert kom inn, tok på seg en elektrisk bass og begynte å synge. Hun har en fantastisk vokal med god diksjon. Låten de åpnet med heter «INTRO» og er det første sporet på debutalbumet Radio Sofi O. Den fungerer som en atmosfærisk åpning før konserten går videre til «Gogogogo», det andre sporet på albumet. Låten blander alternativ R&B, eksotisk funk og psykedelisk pop med moderne hiphop-trommer. Teksten oppfordrer til å gi slipp på tunge bører og ta ting i eget tempo. Den utforsker også det å holde fast ved sin egen autentisitet når andre prøver å kopiere stilen din.

På Moldejazz som ung og voksen

Hun bruker litt tid før neste låt på å fortelle om sitt forhold til Moldejazz. Hun var der som tiåring sammen med foreldrene sine og husker at hun fikk en Moldejazz-T-skjorte med bilde av Miles Davis på. Hun var superstolt og tenkte at hun var den tøffeste i hele skolegården, men der var det ingen som visste hvem Miles Davis var. Hun anerkjenner den spesielle viben på Moldejazz og forteller også om letingen etter en ryggsekk. Det endte med at hun kjøpte en liten sekk til låret, som hun selvfølgelig bar under konserten. Den ble en kul del av sceneantrekket hennes.

«T-T-Tell Mi» plasserer seg solid innenfor neo-soul, funk og alternativ R&B. Sangen preges av Sofi Os karakteristiske, hese og lekne vokal. Lydbildet kombinerer fengende hiphop-trommer, jazzakkorder og en organisk vintagefølelse inspirert av 1960-tallets soul.

Sofie Tollefsbøl er musiker, låtskriver og vokalist fra Eina på Toten. Hun er best kjent som frontfigur i Fieh, og regnes i dag som en av de mest markante stemmene innen moderne norsk soul, alternativ R&B og funk. Hun startet Fieh i 2014. Ved siden av bandet har hun utviklet sitt eget soloprosjekt, Sofi O, hvor hun utforsker et mer i det eksperimentelle og elektronisk R&B-landskapet. Musikken preges av hennes karakteristiske hese og uttrykksfulle vokal, og gir rom for større kunstnerisk frihet og mer personlige musikalske uttrykk. Hun er også en del av den elektroniske duoen xoxoplanetgirl sammen med artisten Bo Milli. Det musikalske arbeidet hennes ble anerkjent da hun mottok den prestisjetunge Bendiksenprisen i 2022.

Stor stemning på Die Tankstelle. Foto: Stig Ove Voll / Moldejazz

Litt 60-tallssoul

«Yucall» blir spilt. Den blander elementer fra 60-tallssoul, funk, hiphop-beats og alternativ R&B. Låten er fengende og leken. Da den er over, synes Sofi O at det er på tide å mjaue litt sammen med publikum. Hun starter en liten mjauelek der hun mjauer på en bestemt måte, og publikum skal kopiere henne. De holder på med dette en god stund, til stor glede for spesielt Sofi O. Neste låt ut er «Your Girl», en alternativ soul- og R&B-låt. Denne liveversjonen var nok mer groovy enn den jeg senere hørte på albumet da jeg forsøkte å finne ut hvilke sanger hun hadde spilt. De går rett videre til «OMG IIL», den avsluttende låten på Radio Sofi O. Teksten skildrer en sommerlig morgensituasjon etter en konsert og utforsker temaer som skjulte følelser, reising og emosjonell distanse.

Massevis av scenekarisma

Under konserten fungerer hun ikke bare som vokalist, men spiller også bass. Musikken hennes utforsker ofte spenningen mellom å ha røtter på bygda og det å jage store drømmer og ambisjoner i storbyen. Av og til tar hun av seg bassen og vrir seg rundt i takt med musikken. Hun har mye ansiktsmimikk når hun synger og lever seg virkelig inn i låtene sine. Hun har masse scenepersonlighet, og hadde scenen vært større, ville hun garantert ha showet enda mer. Hun gjør også ting som kan oppfattes som litt merkelig, som å sette seg ned under et instrumentalt parti og bruke de røde scenelysene bak seg som om hun solte seg i dem.

De går rett over i «Clique Clique Claque», en leken miks av neo-soul, alternativ R&B og avantpop. Her bruker hun publikum aktivt og får dem med på alt hun ber om. Det er ikke bare lydleken som fungerer – hun får dem også til å hoppe opp og ned mens de klapper, og til å lage en stor sirkel med tom plass foran scenen. Deretter spiller hun to låter som ikke er med på debutalbumet. Den første har tekstlinjen «cause I'm working, working, working on myself», og den andre «I got some tick in my eye, was it asicamonia, that's why my eyes are red». Mellom låtene forteller hun at trommeslageren skal videre til Alexandraparken rett etter konserten for å spille kveldens første konsert der. Den konserten skal jeg også dekke. Selv skal Sofi O være DJ sammen med en av de andre gutta på Die Tankstelle senere på kvelden.

Hun har med seg svært dyktige musikere på soloshowet sitt. Musikken oppleves som veldig dansbar, selv når de skrur ned intensiteten i låtene. Mot slutten finner hun ut at flere sikkert kunne trenge å få opp blodsukkeret og deler ut litt godteri til dem foran scenen. Det blir en morsom liten greie mens trommeslageren spiller en lang intro til neste låt, som er «Mercury in Retrograde». Den preges av det samme lekne og særpregede lyduniverset som resten av albumet. Tittelen viser til det astrologiske fenomenet Merkur i retrograd, som i populærkulturen ofte forbindes med kommunikasjonssvikt, kaos, misforståelser og teknologi som svikter.

Massevis av scenekarisma. Foto: Stig Ove Voll / Moldejazz

De andre musikerne på scenen var:

Johannes Nøkling Aagaard er jazzgitarist og komponist, kjent for sitt særpreg innen moderne nordisk jazz og soul. Han har flere musikalske prosjekter og samarbeid, blant annet Sofi O, Sojum Klub, Johannes Aagaard Ensemble, Aagaard/Lien/Johansen/Fiske, og samarbeider tett med Ragnhild Moan.

Kai von der Lippe er pianist, keyboardist og elektronisk musiker. Han er kjent som en sentral skikkelse i det sjangeroverskridende jazz- og popmiljøet i Oslo, og er blant annet fast tangentist i Fieh sammen med Tollefsbøl og Øverby. Han er kjent for sin energiske og lekne blanding av soul, jazz og pop.

Ola Øverby er trommeslager, komponist og produsent, kjent for sitt samarbeid med en rekke band og jazzensembler. Han har studert utøvende jazz ved Norges musikkhøgskole. Øverby spiller fast i Fieh sammen med Tollefsbøl og Lippe. Han ble tildelt Dølajazz' årlige talentpris under åpningskonserten til festivalen på Lillehammer.

Vurdering

Musikken var fengende og svingte godt. Den hadde også partier med mye styrke og kraft. Man kunne se på publikum at de likte det de hørte, for svært få sto stille under konserten. Jeg angrer ikke på at jeg dro på denne konserten. Kommer hun for å spille nær deg en gang i fremtiden, så ikke nøl med å dra på konserten.

Det var stående publikum på denne konserten, og de sto tett i tett foran den lille scenen. Sofi O både rocker og danser på den lille plassen hun hadde, mens publikum gynget og digget til musikken. Hun bruker stemmen sin som et instrument like mye som hun bruker den til å synge tekst. Konserten ble spilt på den intime klubbscenen Die Tankstelle, som er en ombygd, gammel Esso-stasjon. Solodebutalbumet til Sofie Tollefsbøl, under artistnavnet Sofi O, kom ut 7. november 2025 på plateselskapet Bigboy. Albumet ble mottatt med strålende kritikker i musikkpressen og markerer et sjangerblandende og eksperimentelt nytt kapittel i karrieren hennes. Musikkmagasinet Gaffa omtalte utgivelsen som en «rå, leken og uanstrengt dansbar musikkopplevelse».

Sofi O med band. Foto: Anette Thomsen / Applausen

Konserten startet med at de tre musikerne hennes kom på scenen først. De begynte å spille før Sofi O etter hvert kom inn, tok på seg en elektrisk bass og begynte å synge. Hun har en fantastisk vokal med god diksjon. Låten de åpnet med heter «INTRO» og er det første sporet på debutalbumet Radio Sofi O. Den fungerer som en atmosfærisk åpning før konserten går videre til «Gogogogo», det andre sporet på albumet. Låten blander alternativ R&B, eksotisk funk og psykedelisk pop med moderne hiphop-trommer. Teksten oppfordrer til å gi slipp på tunge bører og ta ting i eget tempo. Den utforsker også det å holde fast ved sin egen autentisitet når andre prøver å kopiere stilen din.

På Moldejazz som ung og voksen

Hun bruker litt tid før neste låt på å fortelle om sitt forhold til Moldejazz. Hun var der som tiåring sammen med foreldrene sine og husker at hun fikk en Moldejazz-T-skjorte med bilde av Miles Davis på. Hun var superstolt og tenkte at hun var den tøffeste i hele skolegården, men der var det ingen som visste hvem Miles Davis var. Hun anerkjenner den spesielle viben på Moldejazz og forteller også om letingen etter en ryggsekk. Det endte med at hun kjøpte en liten sekk til låret, som hun selvfølgelig bar under konserten. Den ble en kul del av sceneantrekket hennes.

«T-T-Tell Mi» plasserer seg solid innenfor neo-soul, funk og alternativ R&B. Sangen preges av Sofi Os karakteristiske, hese og lekne vokal. Lydbildet kombinerer fengende hiphop-trommer, jazzakkorder og en organisk vintagefølelse inspirert av 1960-tallets soul.

Sofie Tollefsbøl er musiker, låtskriver og vokalist fra Eina på Toten. Hun er best kjent som frontfigur i Fieh, og regnes i dag som en av de mest markante stemmene innen moderne norsk soul, alternativ R&B og funk. Hun startet Fieh i 2014. Ved siden av bandet har hun utviklet sitt eget soloprosjekt, Sofi O, hvor hun utforsker et mer i det eksperimentelle og elektronisk R&B-landskapet. Musikken preges av hennes karakteristiske hese og uttrykksfulle vokal, og gir rom for større kunstnerisk frihet og mer personlige musikalske uttrykk. Hun er også en del av den elektroniske duoen xoxoplanetgirl sammen med artisten Bo Milli. Det musikalske arbeidet hennes ble anerkjent da hun mottok den prestisjetunge Bendiksenprisen i 2022.

Stor stemning på Die Tankstelle. Foto: Stig Ove Voll / Moldejazz

Litt 60-tallssoul

«Yucall» blir spilt. Den blander elementer fra 60-tallssoul, funk, hiphop-beats og alternativ R&B. Låten er fengende og leken. Da den er over, synes Sofi O at det er på tide å mjaue litt sammen med publikum. Hun starter en liten mjauelek der hun mjauer på en bestemt måte, og publikum skal kopiere henne. De holder på med dette en god stund, til stor glede for spesielt Sofi O. Neste låt ut er «Your Girl», en alternativ soul- og R&B-låt. Denne liveversjonen var nok mer groovy enn den jeg senere hørte på albumet da jeg forsøkte å finne ut hvilke sanger hun hadde spilt. De går rett videre til «OMG IIL», den avsluttende låten på Radio Sofi O. Teksten skildrer en sommerlig morgensituasjon etter en konsert og utforsker temaer som skjulte følelser, reising og emosjonell distanse.

Massevis av scenekarisma

Under konserten fungerer hun ikke bare som vokalist, men spiller også bass. Musikken hennes utforsker ofte spenningen mellom å ha røtter på bygda og det å jage store drømmer og ambisjoner i storbyen. Av og til tar hun av seg bassen og vrir seg rundt i takt med musikken. Hun har mye ansiktsmimikk når hun synger og lever seg virkelig inn i låtene sine. Hun har masse scenepersonlighet, og hadde scenen vært større, ville hun garantert ha showet enda mer. Hun gjør også ting som kan oppfattes som litt merkelig, som å sette seg ned under et instrumentalt parti og bruke de røde scenelysene bak seg som om hun solte seg i dem.

De går rett over i «Clique Clique Claque», en leken miks av neo-soul, alternativ R&B og avantpop. Her bruker hun publikum aktivt og får dem med på alt hun ber om. Det er ikke bare lydleken som fungerer – hun får dem også til å hoppe opp og ned mens de klapper, og til å lage en stor sirkel med tom plass foran scenen. Deretter spiller hun to låter som ikke er med på debutalbumet. Den første har tekstlinjen «cause I'm working, working, working on myself», og den andre «I got some tick in my eye, was it asicamonia, that's why my eyes are red». Mellom låtene forteller hun at trommeslageren skal videre til Alexandraparken rett etter konserten for å spille kveldens første konsert der. Den konserten skal jeg også dekke. Selv skal Sofi O være DJ sammen med en av de andre gutta på Die Tankstelle senere på kvelden.

Hun har med seg svært dyktige musikere på soloshowet sitt. Musikken oppleves som veldig dansbar, selv når de skrur ned intensiteten i låtene. Mot slutten finner hun ut at flere sikkert kunne trenge å få opp blodsukkeret og deler ut litt godteri til dem foran scenen. Det blir en morsom liten greie mens trommeslageren spiller en lang intro til neste låt, som er «Mercury in Retrograde». Den preges av det samme lekne og særpregede lyduniverset som resten av albumet. Tittelen viser til det astrologiske fenomenet Merkur i retrograd, som i populærkulturen ofte forbindes med kommunikasjonssvikt, kaos, misforståelser og teknologi som svikter.

Massevis av scenekarisma. Foto: Stig Ove Voll / Moldejazz

De andre musikerne på scenen var:

Johannes Nøkling Aagaard er jazzgitarist og komponist, kjent for sitt særpreg innen moderne nordisk jazz og soul. Han har flere musikalske prosjekter og samarbeid, blant annet Sofi O, Sojum Klub, Johannes Aagaard Ensemble, Aagaard/Lien/Johansen/Fiske, og samarbeider tett med Ragnhild Moan.

Kai von der Lippe er pianist, keyboardist og elektronisk musiker. Han er kjent som en sentral skikkelse i det sjangeroverskridende jazz- og popmiljøet i Oslo, og er blant annet fast tangentist i Fieh sammen med Tollefsbøl og Øverby. Han er kjent for sin energiske og lekne blanding av soul, jazz og pop.

Ola Øverby er trommeslager, komponist og produsent, kjent for sitt samarbeid med en rekke band og jazzensembler. Han har studert utøvende jazz ved Norges musikkhøgskole. Øverby spiller fast i Fieh sammen med Tollefsbøl og Lippe. Han ble tildelt Dølajazz' årlige talentpris under åpningskonserten til festivalen på Lillehammer.

Vurdering

Musikken var fengende og svingte godt. Den hadde også partier med mye styrke og kraft. Man kunne se på publikum at de likte det de hørte, for svært få sto stille under konserten. Jeg angrer ikke på at jeg dro på denne konserten. Kommer hun for å spille nær deg en gang i fremtiden, så ikke nøl med å dra på konserten.

Anbefalte artikler