Forestillingen «Tonje Glimmerdal» fra Teatret Vårt, basert på Maria Parrs roman, besøkte Kristiansund og Normoria 20. desember. Her fikk vi bråkete unger, campingplass, angrende fedre, fjell og fiolin. Kort sagt: Glimmerdalen ga oss alt vi trengte til jul.
Hele ensemblet. Foto Erik Aukan / Applausen
Abonner for tilgang, eller logg inn hvis du allerede er abonnent.
Se abonnement«Tonje Glimmerdal» tar oss med til en magisk og snødekt Glimmerdal i dagene før jul. Denne nyfortolkningen, skrevet av Kjersti Sandal, presenterer oss for den sterke og modige jenta Tonje. Gjennom mot og sin ukuelige ånd, står hun overfor utfordringer og konflikter i en verden hvor voksne ofte overser barnas behov.
Scenografi og visuell presentasjon
Scenograf Dagny Drage Kleiva har skapt en visuell opplevelse med et snødekt fjell som også fungerer som husene i stykket. Den dynamiske scenen, som dreies for å avdekke en hule, utnytter Normorias nye scene på en imponerende måte. Mini modeller av blant annet en campingplass gir en god dimensjon til forestillingen.
Ensemblet og rollene
Anne Wiig gjør en kjempeinnsats i hovedrollen som Tonje Glimmerdal. Hun leverer en prestasjon fylt med varme, humor og energi. Hennes interaksjoner med gamle Gunnvald, spilt av Lars Melsæter Rydjord, gir en dypere forståelse av deres vennskap og de hemmelighetene som ligger bak. Rydjord, som også spiller en rekke andre roller, gir en solid prestasjon som både gir humor og alvor til stykket.
Anette Sissener Amundsen som Heidi tilfører en sårbarhet til forestillingen, og hennes karakter er en viktig kontrast til Tonjes fryktløshet. Gjennom deres dialoger får vi innblikk i temaer som lengsel etter tilhørighet og konflikten mellom barn og voksne. Vi må også nevne Måse Gunn og Måse Gry, to sjarmerende måser som kommer inn og hjelper Tonje. Rollene i dette stykket er i det hele tatt, veldig sjarmerende.
Tematikk og konflikter
Forestillingen berører flere sentrale temaer, og balanserer på frihet opp mot ansvarlighet. Den viser oss en lengsel etter forståelse og tilhørighet. Dialogen mellom karakterene er preget av både humor og alvor, og det er tydelig at konflikten mellom voksne og barn er en rød tråd gjennom hele forestillingen. Dette kommer særlig til uttrykk når Heidi deler sine bekymringer om sin fraværende far.
Publikum responderer med latter og det merkes at salen er med inn i stykket. Spesielt de unge tilskuerne er tydelig underholdt gjennom hele forestillingen. Tonje og vennene hennes tar på seg forskjellige roller, inkludert en hund og en sau ved navn Gladiator. Morsomme replikker er det også. Som da Gunnvald påpeker – Gladiator tåla ikkje raut. Om håndgemeng sier Gunnvald at – Her i Glimmerdalen, slår vi bare grass. En ting er å gjenfortelle, dette bør oppleves for å se det i sammenhengen.
Stykket bidrar til en fin atmosfære som gjør forestillingen åpen og forståelig for alle aldersgrupper. Denne kan man relatere seg til, uavhengig av alder og erfaringer.
Forestillingen anbefales
Nå ser vi at dette er siste forestilling på spilleplanen for «Tonje Glimmerdal» fra Teateret Vårt, men dukker det opp en mulighet til å se dette stykket. Vil vi trygt anbefale den for alle. Dette er en hjertevarm juleforestilling som kombinerer humor, dypere meninger og en utrolig fin scenografi. Den inneholder sterke prestasjoner fra hele ensemblet, og er en engasjerende fremstilling med viktige temaer.
«Tonje Glimmerdal» tar oss med til en magisk og snødekt Glimmerdal i dagene før jul. Denne nyfortolkningen, skrevet av Kjersti Sandal, presenterer oss for den sterke og modige jenta Tonje. Gjennom mot og sin ukuelige ånd, står hun overfor utfordringer og konflikter i en verden hvor voksne ofte overser barnas behov.
Scenografi og visuell presentasjon
Scenograf Dagny Drage Kleiva har skapt en visuell opplevelse med et snødekt fjell som også fungerer som husene i stykket. Den dynamiske scenen, som dreies for å avdekke en hule, utnytter Normorias nye scene på en imponerende måte. Mini modeller av blant annet en campingplass gir en god dimensjon til forestillingen.
Ensemblet og rollene
Anne Wiig gjør en kjempeinnsats i hovedrollen som Tonje Glimmerdal. Hun leverer en prestasjon fylt med varme, humor og energi. Hennes interaksjoner med gamle Gunnvald, spilt av Lars Melsæter Rydjord, gir en dypere forståelse av deres vennskap og de hemmelighetene som ligger bak. Rydjord, som også spiller en rekke andre roller, gir en solid prestasjon som både gir humor og alvor til stykket.
Anette Sissener Amundsen som Heidi tilfører en sårbarhet til forestillingen, og hennes karakter er en viktig kontrast til Tonjes fryktløshet. Gjennom deres dialoger får vi innblikk i temaer som lengsel etter tilhørighet og konflikten mellom barn og voksne. Vi må også nevne Måse Gunn og Måse Gry, to sjarmerende måser som kommer inn og hjelper Tonje. Rollene i dette stykket er i det hele tatt, veldig sjarmerende.
Tematikk og konflikter
Forestillingen berører flere sentrale temaer, og balanserer på frihet opp mot ansvarlighet. Den viser oss en lengsel etter forståelse og tilhørighet. Dialogen mellom karakterene er preget av både humor og alvor, og det er tydelig at konflikten mellom voksne og barn er en rød tråd gjennom hele forestillingen. Dette kommer særlig til uttrykk når Heidi deler sine bekymringer om sin fraværende far.
Publikum responderer med latter og det merkes at salen er med inn i stykket. Spesielt de unge tilskuerne er tydelig underholdt gjennom hele forestillingen. Tonje og vennene hennes tar på seg forskjellige roller, inkludert en hund og en sau ved navn Gladiator. Morsomme replikker er det også. Som da Gunnvald påpeker – Gladiator tåla ikkje raut. Om håndgemeng sier Gunnvald at – Her i Glimmerdalen, slår vi bare grass. En ting er å gjenfortelle, dette bør oppleves for å se det i sammenhengen.
Stykket bidrar til en fin atmosfære som gjør forestillingen åpen og forståelig for alle aldersgrupper. Denne kan man relatere seg til, uavhengig av alder og erfaringer.
Forestillingen anbefales
Nå ser vi at dette er siste forestilling på spilleplanen for «Tonje Glimmerdal» fra Teateret Vårt, men dukker det opp en mulighet til å se dette stykket. Vil vi trygt anbefale den for alle. Dette er en hjertevarm juleforestilling som kombinerer humor, dypere meninger og en utrolig fin scenografi. Den inneholder sterke prestasjoner fra hele ensemblet, og er en engasjerende fremstilling med viktige temaer.
